Le Carnet


Le carnet est un outil indispensable qui va vous accompagner tout au long de votre formation artistique. Outil de cheminement et de formation, c'est également un complément important du dossier du bac. Il permettra au jury au moment de l’oral du baccalauréat d’établir un dialogue plus fécond, apportant une meilleure compréhension des démarches tout en évaluant les capacités de travail et de recherche.


Attention la finalité du bac ne doit pas vous empêcher de vous sentir libre dans la manière de gérer votre (vos) carnet(s).
Sur cette page vous trouverez des conseils, des indications pour vous aider à en tirer le meilleur parti pour votre pratique et vos recherches artistiques. Il est le fil de votre année scolaire : dessins, annotations, collage de papier, de matière : tout est possible.

N'ayez surtout pas peur d'EXPERIMENTER : c'est la clef ! Le carnet parfait N'EXISTE PAS. 

L'usage du carnet est ici à mi-chemin entre le scolaire et l'artistique : support de vos créations rien ne vous empêche d'en faire une création.

Pour commencer vous pouvez vous référer à la fiche de Blandine Legrand sur le site Académique de Lille pour trouver des pistes pour gérer votre carnet.
Nous verrons par la suite ensemble des exercices et des références pour libérer votre pratique et la rendre plus fréquente et plus naturelle.


Conseil n°1 : le choix du carnet
Il est libre, choisissez celui qui vous plait, vous inspire. Vous pouvez aussi bien l'acheter que le fabriquer.
Attention toutefois aux facteurs suivant : veillez à ce que votre carnet soit transportable (ni trop grand, ni trop lourd). L'objectif est de le glisser dans votre sac lorsque vous visitez des expositions, que vous vous promeniez ou que vous voyagiez. L'objectif numéro 1 est de pouvoir l'avoir avec vous le plus souvent possible.

Si vous êtes très motivé(e) par le grand format, rien ne vous empêchent de combiner un petit et un grand carnet.
Un carnet numérique est également envisageable à vous de voir selon les outils (téléphone, tablette) à votre disposition et le choix des applications.

N'hésitez à tester différents supports.
Si vous faîtes le choix du papier, surveiller le grammage des feuilles. Nul besoin de papier aquarelle pour un carnet, mais attention aux papiers trop fins si vous souhaitez avoir recours aux techniques humides.

Pour ma part, j'aime beaucoup le format A5, ni trop grand, ni trop petit. Le grammage est entre 120 et 140 g/m2. Chez Daler-Rowney ou Moulin du Coq (HahneMülhe)

Conseil n°2 : le choix des outils
Encore une fois : vous êtes libres.
Mais veillez à distinguer vos types de pratiques : en atelier et en vadrouille.

Pour le premier cas, c'est bien simple vous pouvez faire ce que vous voulez. Vous avez le temps (attendre pendant des temps de séchage) , vous pouvez vous encombrer de beaucoup de matériel)

Pour le deuxième cas, vous allez devoir veiller à être plus efficaces et à vous imposer des contraintes matérielles. En vadrouille, vous ne pouvez pas vous permettre de vous encombrer de trop ou alors vous risquez de ne le faire qu'une fois ou deux ce qui est bien dommage. L'objectif est, je vous rappelle de vous donner les moyens d'une pratique quotidienne (ou presque) et donc facile à mettre en oeuvre.

Sachez que cette contrainte matérielle peut se révéler très fructueuse pour votre créativité, car au lieu de changer simplement d'outil vous allez devoir réfléchir à comment exploiter au mieux les deux, trois outils (ou le seul) que vous ayez avec vous : hachurer, varier les signes graphiques, utiliser en lavis, en aplat, frotter, déchirer, réfléchir à la composition.
Comme aurait dit l'architecte Ludwig Mies Van der Rohe  Less is more.
Mon conseil pour commencer


  • Un simple stylo à bille peut faire l'affaire. Un bleu, un noir et pourquoi pas un rouge. Ou choisir deux couleurs ?
  • Le crayon à papier peut-être un superbe outil,mais attention à vos notes car il peut avoir tendance à s'effacer. Ce n'est pas pour rien d'ailleurs que les artistes voyageurs des XVIII et XIXème siècle ne conseillaient pas le crayon de papier, mais de s'armer du même outil pour écrire et dessiner.


Mon conseil pour aller plus loin

  • Un stylo plume avec de l'encre waterproof (Ex : le Platinum Pen et la Carbon Ink)
  • Une petite palette aquarelle (toute faite ou que vous avec constituer avec les couleurs de votre choix)
  • Quelques crayons de couleur (aquarellables ou pas)
  • Un pinceau de taille moyenne, mais avec une belle pointe pour pouvoir faire à la fois des aplats et des détails.
  • Un petit tube de gouache blanche


En plus : ciseaux, colle (mais ce travail peut être fait de retour à l'atelier)

Vous n'en avez pas besoin : gomme


Voilà pour commencer, par la suite, nous verrons ensemble des manières d'exploiter au mieux votre matériel et pourquoi pas d'intégrer de nouveaux outils ( de l'encre, dessiner avec du matériel de récupération, etc.)


Conseil n°3 : Ne pas avoir peur de la page blanche grâce au dessin d'observation
Une page blanche peut-être intimidante, or le carnet doit être le lieu où vos idées puissent s'inscrire sur le papier en dessins ou en mots le plus librement possible.
Rien ne vous empêche à côté de votre carnet de projet de tenir un journal de bord où vous exercer encore plus.
Ici je vais vous donner des pistes pour vous dévérouiller la main et expérimenter diverses solutions graphiques. En suivant ces conseils vous allez par la suite générer de nouvelles habitudes que vous allez pouvoir utiliser dans vos projets artistiques.

Exercice 1:  On s'échauffe

  • Dessiner une chaise
  • Dessiner un mug ou n'importe quel objet
  • Dessiner une table
  • Dessiner une personne

Attention la gomme est interdite ! Datez vos dessins et vous verrez rapidement vos progrès.

Exercice 2 :  On continue de s'échauffer

  • Dessiner un objet
  • Redessiner cet objet en ne soulevant pas le crayon
  • Redessiner cet objet en ne soulevant pas le crayon et en ne regardant pas votre feuille (2 coups d'oeil au max) 
  • Redessiner cet objet mais en ne tenant compte que du contour.
Exercice 3 :  Regarder une série
Regardez votre série préférée et essayez d'en tirer le maximum de croquis. Vous avez le droit d'appuyer sur pause pour croquer.

Exercice 4 : Jouez avec le texte
Essayez d'intégrer du texte à vos dessins, des choses entendues, vos pensées et variez les manière de les intégrer à votre feuille.

Exercice 5 : Partez en voyage chez vous : tout est prétexte à dessiner
Soyez un touriste chez vous, ouvrez un guide ou sortez simplement de chez vous et croquez ! debout ou assis le monde qui vous entoure : des bâtiments, la nature, les personnes, des détails (dans une vitrine ou encore un détail vestimentaire)
Pensez à intégrer du texte

Exercice 6 : Cadrez et composez
une grande image par page n'est absolument pas obligatoire. Vous pouvez tranquillement cumuler les petit croquis les uns à côté des autres ou en traçant des cadres. Tout est possible.
Où que vous soyez, dessiner des vues ou des détails de ce que vous pouvez voir à 360°. Sur une ou deux pages : à vous de gérer la composition.

Exercice 7 : Visitez une exposition
Vous pouvez croquer une oeuvre (tableau, sculpture, installation), un plan du parcours muséal, coller un flyer, annoter les infos entendues ou lues sur les cartels.

Exercice 8 : Pour continuer à s'entraîner
Dessiner vos vêtements (tous vos vêtements)
Dessiner les ingrédients d'une recette
Dessiner un reportage vidéo ou photo

Exercice 9 : Variez le temps
Dessinez ce que vous voulez une première fois en 15 minutes, puis en 5 minutes, puis en 1 minutes, puis en 30 secondes.
Vous pouvez recommencer l'exercice avec un autre sujet en commençant cette fois-ci par 30 secondes, jusqu'à 15 minutes.

Exercice 10: Etudiez la lumière
Dessinez ce que vous voulez mais passez du temps sur les ombres propres et portées.

Exercice 11 : Variez les outils et les couleurs
Réalisez un dessin en 2 couleurs (crayons ou stylo de couleur)
Réalisez un dessin uniquement à l'aquarelle (1 seule couleur)
Réalisez un dessin uniquement à l'aquarelle (2 couleurs)
Réalisez un dessin uniquement à l'aquarelle (3 couleurs)

Exercice 12 : Dessiner avec son cerveau droit
Dessiner d'après photo, la mettre à l'envers : copiez ainsi.

Exercice 13 : Dessiner avec une tablette (applications Brushes ou Procreate sous Mac et Autodesk SketchBook sous Android)
Se servir des calques.

Conseil n°4 : Mon projet prend forme sur le papier
Le dessin d'observation, pratiqué régulièrement vous facilitera grandement la vie. Plus vous êtes à l'aise avec cet exercice plus vous pourrez facilement transcrire vos idées en images.
- mon idée
- image et oeuvres de références
- projet d'installation





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